何武贤：商空的思维——诗人 导演 哲人 三部曲

2014年12月01日 06:29
来源：凤凰家居

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这个起承转合，我个人觉得要回到我们的主题，就是说诗人、导演跟哲人的三部曲这个阶段，这个就是所谓诗人的阶段，这个就是所谓导演的阶段，起承，为什么起承？这个起就是我得到了金奖，这个时候你就会很喜悦，你就会很有自信，你就会把它传承，那这个风格就往这里承，结果我这个案子同样第一，但是第一名却给我银奖，这对我内心非常的冲击，你们知道为什么？导演觉得说你这个作品虽然不错，但是我觉得你少了创意，我只能给你银奖，那对我来讲很冲击。从此得到这个银奖的阶段，这个时候我开始反省，我反省的是什么，就好像我看到各位很多的我在评审的过程当中，大家怎么都塞的满满的，大家怎么同质性那么多，结果评审都没有给这一些很好的分数的时候，各位，如果你们的心境跟我一样，就在这个时空开始做反省，那可能你们下一次的作品就会不一样，那这个时候我就在转，我就开始讲一个观念，我要做我不做豪宅，我要做好宅。好不好的好，好宅里面涵盖豪宅，那我现在碰到的我们这一次的作品里面很多的豪宅，很多的奢华，很多的一种啄木，但是这个时候我就跟各位讲要开始想，要这样吗？不一定要这样，生活一定要这么装饰吗？生活一定要这么的，有时候会觉得很假吗？生活是不是回归生活的本质，所以我转了一下，就在这个我就把旧屋改造我用环保的观念去改变这个，光说这个案子给我得了三个金奖。到这里我最想讲的起承转合，合在哪里？合在我对于东方的精神，就是我所谓以东学为体，西学为用的这种观念。所谓东学为体就是以东方的精神注入在我们空间，然后你用西方的一个优势，一个技法把它呈现出来。我用西方的简约集简的方式来呈现我们老祖先的一个精神，老祖先的这种文化跟我们的哲学，我们的不管是简单讲所谓的儒释道，这三种我们是最宝贵的资产在我们东方，所以我把这些精神层面的部分就融合在这个空间里面表现，用西方的技法，所以叫做东学为体西学为用。

我带各位来看一看晶都会馆，这个时候我是用什么角度，用诗人的角度，所以当我看到这个地的时候，它原先是这个面貌，那我就对着四面环山的一个水里乡。这个部分就是一种诗人的情境的时候，我想在这个空地上，这个旧屋的改造上我要给它赋予什么，所以你在心里盘算，你要做出什么样的风格，所以一般像诗人一样来呈现我的未来。这个简单来讲就是它的图，我就站在这一点，我带各位来看看我那时候所呈现的作品。我就站在这个桥上等待，等待什么呢？各位，我在等待最重要的元素出来，那就是光的出现。这种屋顶用木让整个露水经过前一天的滋润之下，这个瓦片我就觉得很有感觉。这一张就是从这里看到后面的一个汤屋了，这个部分就是用木、水、拱桥，这种元素往这边望去。到了这个时候大概8点了，肚子饿了就在这边吃个稀饭，外面的景观也蛮漂亮了，这种形式就是传统的元素跟现在的元素融合在一起表现，刚才各位你们看到木头，现在看到了钢构，这种金木水火土要融合的很好，整个空间的生命力就绽放出来了。有一些细节也可以表现出来，细节是很重要的。甚至于家具，对我个人来讲我不太喜欢琢磨太多的东西，一个木头，你只要两边一削，把它放在一个方框的铁建框里面，就把它放进去就好，这就是一个桌子，然后这个桌子我个人的感觉比较贴近我的心灵。那如果我把它当做一个喝茶的桌子的话，我就觉得茶具放在里面大家泡着茶，就感觉很好。这就是有一些细节，包括这个路灯我都不放过，那本来设计到最后也有可能你会找步灯具把它装上去，但是你会觉得到最后设计也好，最后的工作不能功亏一篑，要撑着。用原木、用铁片。我喜欢的就是古典的底蕴，然后现代的架构，两个融合在一起做设计，然后我们想一个玻璃的一个铆钉的对锁，如果你今天呈现的是一个古典的木门，其中它串联在一起的是什么，就是紧紧扣在我们心灵的是什么，就是这个铆钉。所以这个时空我们把古典的元素透过现代的建材再重新演绎一次，然后它所呈现出来就具有现代精神的一个设计。最后这一张图片作为一个晶都会馆的结束，我喜欢这种感觉，很沉静，让人有一种有思维的感觉，让人在这个空间，赋予它一种宁静，一种沉淀，一个设计师本身你要给你的来客什么样的一个感觉，我喜欢呈现这一种宁静跟沉淀的感觉。

这个就是水立方，这个业主心系上海，他跑到台湾去了，非常的想念他的上海的故乡，所以他收集了很多的古董都跟上海，还有中国有关系。我这个时候就会以一个导演的角色来诠释空间，有时候空间会讲故事，那我就在这里，这个刚才就是一个大堂，那我要穿梭这个廊道，其实商业空间主要是要把这个廊道的公共空间，如果把它做好就成功了一半。所以这个廊道就是从远处的大堂一直走过来，他喜欢上海风，我喜欢禅风，那两个人要怎么结果，他喜欢上海风当然是有道理，那个SPA馆用上海风，这是一种文化的条件。但当我要把这一区走到禅风，他已经要推拿、精油，那个养生的空间里面，所以我赋予他长风，所以业主同意，那就从上海走入东方的禅意里面去。这一张图片里面本来是一个廊道，但是廊道里面你要怎么赋予他一个情境，一个意境，那我就会觉得用几个字，禅意步道、抖落根尘，就是我们今天在社会上上班很累，我们沾满了很多尘埃，这个尘埃就是世俗的很多东西，但是我们现在静下来，静下来走的这个步道就是要放松一下，这个部分就走的这一个步道，我就赋予他走了这个步道，心中归一处，这个是活菩萨的重心点。这旁边有一个地方凹进去的，我称之为小歇，有没有看到这个树枝，本来这个圆圈里面他们的主管说董事长里面有一些古董，有一些仕女的画像，我们是不是把它挂在这上面，但是大家看能看吗？我说且慢，所以我说生活处处有残疾，就是这样，你看树枝它竟然会称为一个画作，就这样子。那这个意境我就觉得这个树枝就会有一种即兴的创作。

走到VIP房，我们要进入VIP室，怕你们不了解，就用了这一张照片，在里面就是用精油推拿的，我们在走进去之前我这个墙壁塞的满满的，我故意做的满满的，好像从围墙窜出来盛开樱花，这是地下二层的空间都是靠灯光的，那这个时候你要把它塑造成像户外的一个有那种春天，那日式的本庭古三景，三月天过樱花落，落了这几片的樱花，不要小看那几朵樱花，那是我特别从上面把它剪下来，后来听说大嫂那个阿姨她在拖地板的时候听经理讲这个是何老师设计的特别剪下去放上去，你要归位。所以她每次拖都把它归位。那到了楼上的时候就有这么一间上海风的一个餐厅，这是什么餐厅呢？法式的红酒餐厅。这个时候我就开始展现出，我不止是做禅风，因为灯红酒绿嘛。我们总是喝个红酒，牛排红酒嘛，这个时候它是上海风，但是你融合在现代的古典的上海风，如何融合，这要有一定的思维。各位，有没有看到这里有一个鸟笼，刚刚在论坛的时候有人提到说这个古典的元素我们怎么去传承下来？去运用在这个时空？我就跟他回答，我在做一个上海风的一个空间，这个SPA馆，本来到处都可以挂鸟笼，那如果你今天到处都挂那个鸟笼，说真的这个案子也不会得奖，所以这个部分各位看，这个鸟笼，为什么这个鸟笼在这边，它不是挂的，它是透过镜子反射，让这个竹子是在一个餐厅里面的中间，那你就是把古典元素用现代的思维把它改变。改变了以后，你如何去把这个材质好好地去展现一番，你要对材质了解。压克力它有它的特质，你要抓得到。刚好我在这之前，很久以前，我一直在研究那个招牌，因为我的任务里面有一部分需要用这个东西，等于我在设计一个珠宝店的时候，在上海有一家店，很多是需要用这种材料。

刚刚那个阶段过了，那我来谈一个转，这个转的部分。这个部分就是起承转合，我跟各位讲那个挫折，那时候的上一个案子，水立方的案子，让我觉得很大的挫折就是残缺。我就开始在一个案子里面静下来，我不想再有那么多的琢磨，所以不做豪宅，只求好宅。做PPT要技巧，要把新旧要做一个对比，代表你很厉害。不然谁知道，你没有把丑小鸭亮出来这个过程是这个样子，这个多有成就感，显现我们的技术也好，我们的才情也好就在这边。干干净净，这个为什么会得金奖，你们慢慢看就知道了。真正得金奖的原因是在这里，怎么讲？我提出一个观念，自然野趣，现代禅境，不多著墨，反求本心。这一块石头经过一天天气阳光的变化，它产生的那种感动远超过雕塑品，如果你今天的雕塑不到位的话你宁愿摆石头，我还是很有良心的，摆的又很高兴，很有成就感。那这样，各位看到这个蕨类的，金蕨，这个可以当做庭院的材料，你在上登山，你们有没有登山的经验，旁边路旁都是这种，你们不觉得它很漂亮吗？这个我觉得没有道理，我觉得它还是很美的。这一种比赛要注意，如果他要你写一点文章你就要懂，其实这个还没有做好，还没有做好你就要怎么讲，歌颂绿光波影的律动，这是自然的美，反而你弄了很多东西不漂亮，这也是确实。因为这样子我也水中的植物也变少了，我歌颂少了，歌颂光在水面上呈现的一种律动，我觉得这是一种美，这个就是减法，不一定要加，我还是要跟各位讲，我评审的时候看你们加的太多了，我真的很想把它拿下来，太满了，做设计不要人云亦云，你只要你把它搬下来你就得奖了，跟人家不一样，有理念。这个更是让我觉得很有趣，这本来那个旧楼围墙，讲到旧楼围墙是包在里面，旧楼围墙是在这个板里面，我用两片水泥板把它兑水，所以我是很环保的观念，就是说我不去破坏它，它好好的当我的结构，我把它包起来，就会出问题，这个处卡在那里，这是公升的观念，独留一处，潜入大自然的曲线。你一定要说它是树吗？设计怎么做？要传达一种观念，它是树没有错，但是它的意境叫做大自然的表现。这个评审看，你这个设计是有意境的，差别就在这里。这个地方更扯，这三角地不知道怎么设计，不知道放什么，刚好那个奶奶走出来，搞一个菜园给她多好，她还有一个女佣，又有人帮忙，孙子跑出来，亲子乐园，这个时候就亲子互动的温馨菜园，各位不要小看这个东西，它有高度的美学，我的菜园跟人家不一样，这个刚种彰德不怎么样先不谈，其实周边的这个枕木，这个是高度的美学。你有看到旁边还有绿绿的东西，墙角，这个是特别种的，这个真的有美学。

我教你们几个替色的原则，三个原则记住以后，我在清华大学教的时候，特别谈的色彩三元调和论，这个针对说我会做设计但是我不会配色，我告诉你，你只要达到我这个原则就能达到80%的好，第一个同色系调和，同色系调和就是所有的空间里面你要让它觉得好看。另外一个补色系调和，红配绿，红的补色是什么，色彩学你们不懂没关系，上网谷歌一下，红的补色是绿色，蓝的补色是橘色，那有一个原则，一多一寡一强一弱，红多绿就少一点，绿强，它如果很亮的话你另外一个就暗一点，这个原则就是补色对。再来一个似同五彩度调和，就是说当你看到这个颜色，我问你们这个木头是什么颜色？各位可以回答吗？随便。棕色是吧，那这个泥土是什么颜色？深咖啡嘛，那这个部分它接近什么呢？接近没有色彩，就是说似同五彩度，我身上穿的这个都是黑的，那我这个比例到处抓，我们身上的衣服也好什么的都是接近黑白没有颜色就是要做似同五彩，但是它不一点五彩，它有一点点接近咖啡色，但是当似同无彩度的时候，你调出来一个颜色那个颜色是最漂亮的，因为众星捧月，所以配色不要乱配，我们看到很多作品怎么五花八门，什么空间这个颜色也有，那个颜色也有，我看到眼花心乱，你说这个评审你伤害他的颜色他会给你多少分数？了解吗？我意思就是说你们要把色彩和谐，你们要让色彩和谐有方法，不要到处表现，到处又什么都没有，做色彩是非常重要，如果有机会的话我倒很想把这部分用案例分析给你们看。

这个客厅，那我们就回到我们大窗的一种，我刚才讲的都是很质朴的，但是你不能让空间变得很老，你要赋予他一种所谓的现代一个家具也好，跟我们之前的自然人物也好，融合在一起，然后我们开大窗跟户外结合在一起。就这样，这感觉，这一点我跟各位分享一下，各位有没有看到这个灯，这个灯本来中心要买一盏大灯，那本来设定我们是不是习惯有一盏大灯在客厅？本来设定好了我们临时要装灯之前把灯取消了，为什么？我发现不对，如果我再挂一个灯，我这个案子得不到金奖，可能变成铜奖。为什么？因为没有创意，人家挂灯你也跟人家挂灯，为什么一定要挂灯？小灯不行吗？你只要够亮就好了。大灯你难道不能用这种方式去呈现吗？大台灯，为什么？大台灯有架构，它加入了一种设计的元素。这个时候就是你表现的时候，所以仅仅一个东西的调整，就改变你的一生，就这样很妙，设计就是这么妙。那我们简单去挑一挑，那这张画面靠阳光来，赶快捕捉这个阳光，这个线条很重要，有时候参加比赛要把二度创作，这个叫二度创作，这个线条在地上画，这个画面就不一样，这个很微妙，我不知道怎么讲，就是所谓的处处有残疾，太阳公公出来的时候就赶快捕捉这一刹那就加分。我的作品都会不错，但是要说很好的话就有各种因素。

像这个也是靠光线，光线打在这个侧墙，那个斜度那个光跟我们上面呼应，很重要的你要懂得怎么样陈设，你在左边摆个椅子，要讨好女主人，为她做一首诗，玉兰树梢随风摇，花开满庭香气漂，啜饮一杯浓咖啡，浸吟午后偷闲情。他总要给他安排一个喝茶，就把这个情境给塑造出来，其实有很多东西是写给评审看的，真的有些时候评审很喜欢这种东西，那种特质嘛，他跟我们是同样的类型，我们喜欢他也会喜欢。但是不管怎么样他会觉得你很有趣，你很有思维，你的脑筋是属于很有创意，很有吸引力，你会考虑到女主人的心态。这个是我最喜欢的，一天下来给我一张椅子独处，谁都不要来吵我，我觉得那个椅子在那边，那个角落我都会觉得说这是我独处的空间，我也觉得那张椅子是主角，它在这个空间是一个会说话的主角，他去诉说他本身的能量。所以一个设计师要去传达的有时候是在传达这种人文，而不是在传达那一种表面的装饰，那个不会感人的，所以我这一次就特别想要传达这个部分跟大家分享，所以用这个角度去看一个空间是完全不一样的。

谈到这里接近尾声了。我们就把这个压轴，起承转合这个合对我来讲是最有意义的。有一天有一个殡葬业的一个老大，他就过来了找我，他说何老师，我要请你设计一个不一样的东西，但是他有点斟酌，因为他怕我拒绝，因为这种殡葬业的单子有人不太爱接。他说我有一个殡葬业的空间要做一个会所，会所？殡葬业会所。他说这个会所是我们这一些殡葬业空间的人，这一些礼仪师都会来这边聚会的，那要做什么？我想里面有什么什么，他跟我讲。我说你这样好像很奇怪，能不能再加什么？然后两个一拍即合，我说好，我来吧，因为这个案子我今年得到一个IF奖，你知道送到德国的时候那个老外看到怎么用我们的手法。我告诉你，这种儒释道的这种精神对他们来讲是崇拜的。所以我这一张展板太美了，先说给你们听。上界下界，你看上界下界，照理讲不应该是这样子，你在诠释什么？我看下面就是人间了，很浑浊、黑色，人走的这一条线上去就是灵魂，升华，这是一种做这个的感觉。这张图拿到德国，他们一看就懂了，我们不用解释一大堆，右上角那殡葬业的空间，以前都是小家店面，我们把它整合在这个会所的空间，这个是大门，这个大门我这个界转折的空间用三种东西，一种是木头，木头代表岁月，一种是折纸，折纸代表转折，你们觉得同样是一张纸一转，它就跑到另外一面去了，其实还是一张纸，就空间有时候一转，意思就是说人虽然走了是到另外一个空间的意思。然后还有木炭，木炭就代表再生。我还是觉得以佛家的一个观点来讲是一种轮回，但是释迦牟尼佛让我们不要再来轮回。这个是最基本的一个概念，从一号入口看到那个门，进去以后里面的空间就是这样，左边就是这样，中间有一个中庭，第四号门有一个礼堂，第四号的隔壁就是那个树，刚刚有看到那个图片。这个就入口的大门，其实我可以把这个店挂灯笼、做窗户，这不是传统嘛，不能这样，如果这样我就毁了。为了这个门，这个我就是扮演一个哲人的角色。这个门，我是怎么诠释这个门？我自己做了一首诗叫浮沉恋一生，白光隐圣境。到最后你们知道基督教也好，佛教也好，都知道临终那一刹那，人走了之后有一道光来接应。总之我们知道这个传说是很多人在讲，但是要说什么呢？就是最后一念的善这个白光就会出来，如果今天作恶多端，那就是一团笼罩的黑，把他拖入到地狱去了。

我去这个厂让他切木条，每一条，每一段都不一样，有的是缺一角，有的是还蛮新的，就算新一点，哪个是各样的不同的木块去切，结果发现那个比新木还贵，因为他都是好的木料。那我就做白光，我请油漆师傅来帮我做白光，他们都不敢做，然后我就自己来做，最后这就是创造的这个门，这个门就是刚刚那个门。最后得到这个情境我把它说成无华无虚空，钵水一瓢干净。我告诉你，我这张照片我认为非常经典，我很喜欢，这一次在台湾的杂志就用我这个来做，底下是木炭，木头透过阳光的反射、折射很漂亮，上面就是一个波，还特别放着一个几零年代的一个碗，我用铁链把它吊起来，我右边用的是旧木料的木板，这个画面里面你们有没有觉得非常的洁净，这个洁净我要传达一个自然之道文化传承，木炭重生，旧门善用。我用环保的观念讲了一句话，这个叫做无扰为净。这个灯就是缅怀，怀念他的家人。这一种殡葬业的会所里面有咖啡厅，啜饮界咖啡，转折思念情，还是要转折，你心情还是要转一下。那我们自己折纸转心念，祈福往净土。我们折了这些折纸鹤，我们自己折。那这个时空长廊就这样表现，这一张真的很美，你看右边的、左边的，然后通到底很漂亮。各位有没有看到折纸那个翅膀，我在这里面呈现出来，每一个折品像翅膀，你每一个椅子都想翅膀，所以我有平面的翅膀也有山地的翅膀，所以在这里面呈现出它的效果，这都是设计者的心思，德国那些评审都看得到。这个中庭一角，我这代表它的一种心情，这叫枯，枯叶，这探讨生命空间。一枝小树苗有没有看到，我看到这个就感觉到生计，这代表希望，这都是现象。好，因为有哪个树苗我不断地把它复制变成一堆，同样的道理，因为我感动的那一棵树苗，在一堆石块里长出来，就是石砾堆藏绿，应天生不息，这个要跟上面接，跟地接，跟上面通，这个画面才有意义，才有它的生命，这个我是觉得不止是用美来形容，它是感动，它是一种生命。这个是怎么来的？这个一定要讲，我冒着生命危险在上面洒水，差一点掉下来，这个永恒，我很喜欢这一张画面。

各位，天无不散的宴席，你们坐那其实差不多一个融合。就是这样，播放着老爷爷老奶奶的一生，下一张，结束，谢谢！

主持人：感谢何老师的精彩分享，我相信您那么多获得奖项的评委不仅是被您的作品打动，更多的可能是被您的情怀所感动。那么本次大会的大师演讲环节就告一段落了，感谢各位嘉宾以及各位朋友的到场支持，谢谢你们的参与，也祝愿大家都有所得，祝愿大家都有更美好的生活，并且给别人带来更美好的生活，再会！