【他手工打造的茶台拍卖出20万善款】

板寸头、山羊胡，围裙上有多处洗不掉的污渍，脖子上长期挂着一对耳机用于保护听力，梁晓宁身上有坊间打铜人的地气。从2008年到2016年，铜匠梁晓宁经历了人生三大转折：从月入3万的摄影师到5年仅赚2万的铜匠、从业主变成租客、从理想主义“老铜闹场”的铜佬到已初具风格的“擂金社”创始人。

擂金社的工作室位于珠江边，打铜的响声、熔炼金属的闷热似乎都能消融于江水中。梁晓宁每天打铜6到8小时，赶货时甚至会连续打18个小时。打铜前，他会做一些瑜伽舒展动作，然后戴起耳机听《庄子》、南怀瑾。心无旁骛、胸有成竹、紧迫又喜悦，打铜是他最享受的时光。

擂金社里摆着梁晓宁的铜制自画像，他取名作《浮沉》。作品呈现人头部的两种状态：浮出水面与沉入水中。这是他对自己的提醒：人生有很多变化，有起有落，不一定都是往前进的，有时要让自己静下来，要后退，后退是为了前进。“自画像制作了5个月，对着镜子一边做表情一边打，用铁锤在铜板上画1：1的浮雕，当时希望能够尽快掌握在铜板上作画的工艺流程和技巧。”

潜心磨练的手艺终于得到了青睐，2013年四川雅安地震，梁晓宁与一般工作室合作的紫铜“滟”茶台在微博上义卖，短短22小时，为灾区募集到20万的善款。这次义卖让艺人杨二车娜姆注意到了这个铜匠，并向他订制专属于自己的茶台。梁晓宁以杨二车娜姆头戴牡丹为灵感创做出了牡丹茶台，如今一直摆在她云南的客栈中。

如今，打铜22年的梁晓宁希望建立自己的作品体系，以“时运”为命题，以茶道、花道、香道为载体。香座“雪竹”或许会成为“时运”系列的第一件作品。在制作“雪竹”时，梁晓宁用了中国古代工艺手法“烫银”，在日本称作“银龙”。另外，新研发的茶杯托运用了“木纹金”工艺，它和“烫银”都是梁晓宁去年10月开始着重研究的工艺方向。他希望把传统工艺融入到现代产品中，将其推向市场。

经历了无数次试验，目前这两项技术已渐趋稳定，这改善了铜制品单一金属色泽的问题，丰富了其艺术性和市场可能性。但他的做法似乎有悖现代商业效益，时下很多产品在构思阶段就开始众筹，他却自揽成本不断试验。梁晓宁说希望自己的作品推向市场时是成熟的，这是他认为一位工艺美术师要对大众负的责任。