毕业于台北艺术大学的刘荣禄怀揣着对建筑和社会的憧憬,以纯粹的艺术性哲学思考开启了他将近二十年的设计之旅。在这个用“艺术”和“哲学”设计的过程中,台北DN餐厅、泉州云水间地产私人会所和加拿大高端写字楼空间设计……都是他践行对艺术追求的最好见证。刘荣禄多年来相继在台北、杭州、温哥华和纽约设立了设计工作机构,这位“空中飞人”以自己的艺术思考方式,正逐步通过世界各地不同的项目,完成他对美学改变未来生活场景模样的愿望。
2020年初,刘荣禄接棒成为2020-2022年度台湾室内设计协会理事长。这不仅是对他多年来投身设计事业所作出贡献的肯定和嘉奖,同时他也期望从艺术的哲思出发,以国际化的视野把协会引领到全新的发展高度,为设计行业争取更多发声的空间,携领青年设计师走向更广阔的舞台。本文将从“自由底色”、“艺术表达”、“设计本质”和“未来期许”四个角度,与大家一起走进刘荣禄作为“空间叙事诗人”的艺术设计世界。
自由底色·纯粹艺术教育下的思考
25年前,就读于台北艺术大学的刘荣禄接受纯粹艺术的教育模式,自由开放的学风让学生通过艺术的认知、哲学的逻辑和生活的感悟三者结合的方式作为方向引导,建立学生习得从无到有的思维方式。对建筑和社会的憧憬使得刘荣禄毕业之后,毅然选择建筑设计作为人生未来的发展道路。在他看来,设计是在艺术的基础上增加解决现实问题的专业性技能,从平面绘画到立体空间的建构,继而思考艺术和空间之间的关系,刘荣禄希望通过艺术和美学的角度更积极地改变城市形态。
刘荣禄国际空间设计作品:远洋•五里春秋
从建筑设计到发展家具设计事业、在台湾接受侯佩岑的节目采访、更曾担任梅赛德斯奔驰台湾地区代言人……这位“斜杠”设计师的人生精彩无限!对于每一个人来说,经历和阅历都会不自觉地在自己的人生中发生不同程度的折射,可以理解为人的记忆“印迹”。作为设计师,只有把自己所经历的美好、对生活的理解、对人性的洞察和对智慧的感悟内化在作品里面,才能做出滋养人心的作品。刘荣禄在采访时提到“从事艺术这件事情是我人生中的过程”,可见他接受的纯粹艺术教育所得到的养分,从学生时代一直贯彻到如今。艺术给予的涵养以及他对艺术秉承坚定而虔诚的理念,形成的独特思考逻辑使得他在艺术家、建筑师和室内设计师的角色里面游刃有余。
艺术表达·建筑就像大型雕塑装置
日本建筑家藤森照信在书中写道:“建筑与雕塑的区别在于平面意识与结构意识”。艺术,带给刘荣禄的影响是人生的烙印,而对雕塑的热爱驱使他在选择未来职业方向时,期盼通过建筑改变城市面貌的宏愿作为前进的目标。“在我看来,建筑更像是一个大型的雕塑,矗立在城市的每一个角落”,经过二十多年的设计沉淀,刘荣禄依旧认为使人感到恰到好处的灵性,才是建筑真正的美态。
刘荣禄国际空间设计作品:CASAMING卡飒明筑私人会所
3年前,位于泉州标杆性地产项目卡飒明筑地产会所室内设计由刘荣禄及其团队通力协作完成,将“云水间”为理念主旨,设计以精妙绝伦的流线天然轮廓展开,拉近天空和云海的距离,彰显建筑与自然的融合新生,赋予空间哲学上的艺术精神。
设计本质·塑造空间的灵性与个性
说起与空间的对话,听上去原本像是抽象玄乎的概念,可是经过设计师在空间中的线性刻画、色彩把控、材质搭配和灯光处理等方式便可以化虚为实,搭建起空间使用者与空间对话的可能性,而设计者不同的情绪表达也能通过空间传递给使用者,实现三者的感情互通,此时空间的灵性和个性便在空间细节得以延展。
刘荣禄国际空间设计作品:鼎恩创意料理 DN Innovacion
就像是一本书籍的不同章节,既各自精彩也拥有丰富的层次和迥异的情绪,设计空间也一样,在刘荣禄沉淀多年的设计作品里面,异性线条勾画空间的“流动变化”和垂直线性空间的“豁然开朗”也同样令人着迷。台北DN (Innovacion)分子料理餐厅,顶级饕客们趋之若鹜的朝圣之地,亚洲最出色餐厅之一,同时也是刘荣禄空间设计的得意之作,设计从分子料理的物理属性为起点,将空间的观感打破重建,由纯白和线条开始,用极致的理性构建出超现代的浪漫主义;而2020年温哥华CBD办公大楼The Landmark则是他和工作团队以极具未来感的设计理念和空间元素,为加拿大西海岸商业建筑设计带来一件标杆力作。设计的表达会在不同的时空以不同阶段性的方式来呈现,而内核的精气神却可以在众多项目里酝酿,他把空间艺术的美学价值、设计师叙述对话的语境,以及两者揉合起来的诗意,构建起建筑和空间的韵律,从而打造让人内心为之动容的作品。
刘荣禄国际空间设计作品:温哥华 The Landmark 办公大楼
未来期许·创造崭新生活想象
疫情全球肆虐,美股两周内4次熔断、世界性物资紧缺、人类活动流通逐渐减少……一系列的蝴蝶效应造成的冲击远超人们想象,打破我们每个人原本的生活状态。在这场无硝烟的战场里面,温暖的家成为我们健康的重要防线。与此同时,原本因工作、学习而四处散落的家人们,忽而被集聚起来,在共同的时空里度过将近两个月的光景。“以站在精神和美学的未来性期许,为众人创造未来并开放崭新的生活想象”,是刘荣禄所创立的设计事务所VERY SPACE的设计理念。现在看来,这一理念对于这戏剧般的2020年似乎具有一定程度的未来性,人们开始重新审视自己的生活。刘荣禄在采访中表示虚拟世界会因为此次疫情而提前到来,对家的要求和居家体验变得更多样化。对设计师而言,“虚拟世界”是一个非常大、极具未来性的命题,并且需要“被创造”,都需要设计师们在未来不断交流探讨。
广厦千万间,无数个小家汇聚成一座收藏形形色色生活的城市。毋庸置疑的是,从台北出发,再到杭州、温哥华、纽约……刘荣禄正在以其艺术的思考一点一滴影响着每个项目最终达成的样貌。
刘荣禄国际空间设计作品:城市星光璀璨
以下为部分采访实录:
【凤凰网家居】作为艺术科班出身的您,艺术和设计之间的关系是怎样的?在您看来,艺术是否有和设计融合的可能性,有哪些具体的表现?
【刘荣禄】25年前我所受的教育是非常纯粹的艺术。我们学校的校风非常开放,跟很多学校的教育方式都不一样。像我们在学校跟老师聊天、聊哲学、聊艺术、聊生活,没有给你任何提问,纯粹你就要自己打点所有事情,从无到有都要自己来,锻炼独立思考的能力,所以我们的艺术大概就是从哲学、美学去认知的。
在我看来,建筑就是一个大型的雕塑,所以它跟艺术有蛮强的共通性。设计是在艺术的的基础上多了一些实用性在里面。当时心中有对建筑的憧憬,另外也有对社会的憧憬。在25年前,我希望能够更积极的从城市的面貌去改变,所以我那个时候会想要当建筑师。刚开始其实我在从事艺术,从平面绘画,然后慢慢地就发现我不满足于抽象空间,于是就开始做一些立体雕塑、包装,自然而然就与跟空间产生关联,所以我又开始思考关于艺术跟空间之间的关系,后来就更加向往空间设计领域。
【凤凰网家居】您有担任不同高校讲师及设计大赛评委的经验,在与年轻的学生或者设计师互动的过程中,您认为不同时期与地域的年轻人会有怎样的特质?请简单分享。
【刘荣禄】我觉得国内的年轻人向上的积极性高涨,表达自我的欲望十分强烈,这跟成长背景和社会竞争压力有关;相较而言,台湾的青年设计师会有稍微柔和一点的感觉。在资讯扁平化的年代,两地设计师获得资讯的方式和想法创意都没有太大的差距。
【凤凰网家居】恭喜您成为新一任的台湾室内设计协会会的理事长!您如何看待这份荣誉?请谈谈您的个人期待。
【刘荣禄】这份既是一份荣誉,更是一份责任。前几任的理事长都已经做得相当好,他们不惧艰辛地为协会服务,为台湾设计行业创造很多机会,这几年取得了很好的成绩。在这样的情况下对我来说压力就更大了,所以我非常希望承接这份职责期间,能够带领协会往更具有高度的方向成长,为整个设计界提供一个服务很好的系统和平台,尤其是为青年设计师打造可以让他们发声的地方和舞台,通过协会一起帮助社会更好发展。
【凤凰网家居】您创立空间设计工作室将近20年,经历了怎样的发展阶段,对此您有怎样的感悟?设计理念有发生过变化吗?
【刘荣禄】我的设计理念一直以来都没有变化过,都是希望在空间哲学上可以有艺术的精神性表达。从业这么多年,我觉得不一样的是机会。刚开始创业的时候,有理想但并不一定会有机会,也许只是接些小案子、运营团队;然后慢慢再往后的项目,可以往里面放进一些我想做的理念,发挥创意;最大的转折点,我想应该是是进入到国内市场后,发现地产行业的革新和进步非常快,市场的冲击量非常大,业主的接受程度更高,可以发挥的可能性也变得很大,所以我们可以进一步强调空间的纯粹性,我在这个环境之下大部分项目可以把过去一些比较哲学性或理念性的想法发挥出来。
【凤凰网家居】在台北、杭州、温哥华和纽约您都设立了设计机构。是什么因缘际会之下让您在多地设立分支机构?在未来公司的发展,您是如何规划的?
【刘荣禄】当然是因为我很喜欢这些时尚的大城市,想在这些城市里面得到养分。在不同的地方设立设计机构的初衷是希望能够把设计可以互通有无,让团队可以与更高层次的设计做交流。就像当初我去杭州设公司的时候,媒体朋友会问我说怎么会想要到杭州来成立公司?其实我当时的想法很单纯,纯粹希望美学不只是在一个地方散播,而是可以去更多地方播种美的种子。
每个地方都很有趣,不同的市场情况、地方文化的差异导致我们公司接到的项目类型十分多样,这件事情本身就很具有挑战性。同时,我可以分享世界各地不同的项目给我们团队的设计师,让他们跟我一起来体验设计不同的思考方式,大家可以有更多互相的交流,将几家公司的优势发挥出来,促进我们公司的设计出品更具国际性,从而希望华人的设计也能在世界占有一席之地。
【设计师简介】
刘荣禄
刘荣禄国际空间设计创始人
甲鼎室内设计创始人
京典艺术陈设联合创始人
台北咏义设计创始人
温哥华VAAL Design Ltd 创始人
纽约Very Space LLC创始人
台湾室内设计协会理事长
台湾室内设计两岸学术发展委员长
2018年&2019年台湾设计周总执行长
跨界建筑/ 室内设计师及艺术家。艺术科班出身,求学时期即活跃于台湾艺术圈,具备深厚的艺术底蕴,更曾在国际性艺术展中,受邀为参展艺术家。对建筑、室内设计怀抱高度热情,并将其丰厚的艺术经历,结合个人对当代东方文化的体悟,缔造出独特的设计语汇-「时尚东方·先锋艺术」,致力创造当代艺术与东方人文精神融合的空间,引领未来空间设计美学。
代表作《DN Innovacion餐厅》,被美国知名美食网站The Daily Meal评选为亚洲最杰出的餐厅之一;另一代表作《我在中山刘公馆》为刘荣禄受台北市立美术馆之邀,首位以跨界艺术家身分为馆方30周年典藏展打造的艺术场域。
其作品连续多年荣获世界指标性奖项如德国German Design Award、iF及红点大奖、英国Andrew Martin等,被设计界誉为「空间叙事诗人」。