Think Big设计视界•ICC瓷砖中国室内设计年度封面人物精英设计师灵感沙龙温州站

灵感沙龙活动现场

2017年6月9日，由美国《室内设计》中文版杂志携手ICC瓷砖共同举办的“Think Big设计视界•ID&ICC中国室内设计年度封面人物精英设计师灵感沙龙”温州站，在温州华盛外滩22号落下帷幕。

美国《室内设计》中文版执行主编韩晓岚女士

美国《INTERIOR DESIGN》中文杂志2016-2017中国室内设计年度封面人物、赵牧桓室内研究室创始人赵牧桓先生；美国《INTERIOR DESIGN》中文杂志2016-2017中国室内设计年度封面人物、GID格瑞龙国际设计有限公司创始人、董事曾建龙先生；中国建筑学会室内设计分会（CIID）温州分会秘书长朱武先生；中国建筑学会室内设计分会（CIID）温州分会副会长和国际室内建筑师与设计师理事会（ICIAD）温州理事温州市吉品装饰设计工程有限公司总经理、设计总监丁林吉先生；中国建筑学会室内分会温州专业委员会CIID副会长、世臻•列席（上海）艺术联合创始人、世•席艺术廊创始人、臻•席影院设计事务所创始人、迈斯•列席地产设计机构设计总监胡世列先生；中国建筑学会室内设计分会温州专委会(CIID)常务副会长、温州市华鼎装饰有限公司设计总监项安新先生；ICC瓷砖总经理汉贝托先生；ICC瓷砖瓷砖副总经理兼国内营销总经理区波成先生；ICC瓷砖华东大区总监马辉先生；ICC瓷砖市场部经理吴凯怡女士；温州ICC海兴建材有限公司董事长郑新路先生、总经理兰永斌先生、品牌经理郑建敏先生，与温州近两百位精英设计师朋友们一起参加本次沙龙。活动由美国《室内设计》中文版执行主编韩晓岚女士主持。

坚持原创设计的ICC瓷砖，共享北美ICC旗下25家研发中心、9大生产基地的一流设备工艺、研发体系。ICC瓷砖为新的装饰风格而生，将美的哲学印记在产品之上，七大类产品涵盖蓝山瓷木、都市元素、传世经典、瓷艺风尚、玉钻公园、岩风逸品、灰设印记等各种灵感创意，带来的时候全球最创新、独特的设计元素，最丰富的材料和质感。品质决定高度，ICC始终贯彻这一点，并以其匠人情怀抒写新时代背景下建材最华丽的篇章。

“Think Big设计视界•ID&ICC中国室内设计年度封面人物精英设计师灵感沙龙”在全国各地已经成功举办多期，包括乌鲁木齐、长沙、福州、昆明、温州等地。为全国各地设计师带来思想的饕餮盛宴。

温州ICC海兴建材品牌经理郑建敏先生

活动在温州ICC海兴建材有限公司品牌经理郑建敏先生的致辞中拉开帷幕，他说：“设计无疆，艺术无界。温州ICC秉承着国际化、差异化、创新的品牌特性，丰富的国际化资源让温州ICC始终立于行业前沿，精准的眼光、强大的转换能力与创造力让温州ICC与国际接轨，引领高端市场。希望能在这次灵感沙龙的邂逅中，以设计为媒，让更多的设计师和朋友了解和认识温州ICC，承诺秉承将更好的瓷砖带入温州，为温州的设计师和消费者带来最新的潮流资讯、趋势新品以及最具有空间创意的应用灵感。”

ICC瓷砖总经理汉贝托先生

ICC瓷砖总经理汉贝托先生有着30年陶瓷经验且对瓷砖设计趋势有着独到见解，在演讲中表示，神明创造，凡人复制。那些创意的、原创的、独一无二的、创新的、启发灵感的、国际化的理念，是让ICC不断成长并坚持的信念。希望ICC不仅是销售瓷砖，还能够为中国的市场带来创新的市场理念和生活方式。大规格、灰色、仿石材、艺术水泥、3D墙砖、仿木纹、白色和黑色仿大理石，以及新图案配件这8个方面是最新的国际瓷砖趋势，并表示预测未来最好的方式，就是从现在开始设计它。

美国《INTERIOR DESIGN》中文杂志2016-2017

中国室内设计年度封面人物曾建龙先生

曾建龙先生以“行走西方，思考东方创意”为演讲主题，从室内设计和产品设计这两个维度来诠释主题思想。他说：“从业二十多年，学到最多的是重新定义和思考自己，其实中国文化在世界范围内都很受尊重和追捧，作为中国的设计师我觉得要站在国际的舞台与世界对话，就一定要有东方韵味同时也必须兼备国际视野。”

在谈到做商业空间的设计时，表示更多地是用反逻辑思维在做设计，不仅仅是为商家解决空间的问题，更多的是帮助商家梳理他们的商业格局，用设计解决空间的产品结构与市场消费者之间的关系，这些都是他们在做商业空间设计前期必须花费很多精力去做的事情，空间设计只是整个设计中的一部分。

他说：“设计是由心而发，心由生活体验感知而来。产品设计对我来说，是对设计阶段性解读的一种美学表现方式。我希望自己能够用自己的美学方式来解读对家具的理解，希望在当下产品设计领域里有自己的形态表现方式和更贴近生活的产品设计。因为一切设计来源于生活，从生活中解读从生活中创造这个就是产品当下化。”

美国《INTERIOR DESIGN》中文杂志2016-2017

中国室内设计年度封面人物赵牧桓先生

赵牧桓先生的演讲题目是“创造生活价值”，从住宅、售楼处以及酒店这三个不同维度的设计案例，细致深入地剖析了他的设计理念和解决方案。在分享Modern Chinoiserie中式住宅案例时表示，在这个案例中他试图用一个比较简单的形式关系去表达一个大都会的居住方式，并预设了两个大前提，一个是必须是现代的调性，另一个则是必须带有东方的意念。

在分享Citigo酒店的设计时，赵牧桓先生说：“在最近10年的发展中酒店在房型上有越来越大的趋势，从原本25平米到30平米到后来越来越奢华的40甚至到60再到80平米。也就是酒店在设计以及面积上越来越奢华，投入经费也越来越高。Citigo的目标客群是中端市场，20到35岁左右相对年轻的上班族群。这个年轻族群里有一部分是对生活有追求甚至很讲究的雅痞族。所以我们给予了一个反向思考的答案：把过去的25平米的房间直接对切成一个13平米左右的房型，但五星级酒店的设计质感不变，融入时尚的、趣味的、交流的、冒险的、开放的、有朝气的、分享的理念。现在Citigo酒店效益很好，其实有时候，设计师不应该只是单纯解决一个建筑学上的美学部分，还要陪着业主去面对解决收益的问题，在不景气的年代，像Citigo这样经济型奢华酒店似乎是一个不错的选择和答案。”

对话分享环节

本次活动的对话环节由美国《室内设计》中文版执行主编韩晓岚女士主持，她与曾建龙先生、赵牧桓先生、丁林吉先生、胡世列先生以及项安新先生就设计的价值、设计师与客户的审美发生冲突时如何解决以及如何选择材料这三个问题进行了激烈的探讨，现场火花四射，灵感激荡，让在场的听众连连拍手称赞。

赵牧桓先生对话分享

在回答设计的价值这一问题上，赵牧桓先生说：“在最初从事设计业的那几年，说实话挫败感挺严重的。但后来我慢慢找到身为一个室内设计师的社会责任。确实，设计是创造生活的价值，我会因为我设计的酒店给消费者留下一段美好的回忆，我设计的住宅会改变业主的生活品质，我设计的办公空间会让员工们工作得更开心，在不同的空间中他们的生活因为我的设计有了一个更高的提升，我觉得这就是作为室内设计师的价值所在。”

丁林吉先生对话分享

丁林吉先生从空间类别来谈论设计的价值，他说：“商业和住宅的设计有不同的价值，商业空间作为投资型空间，主要目的是盈利，所以做商业空间的设计时首先要学会算账，设计上更在乎的是经济价值。而住宅是一种消费型的投资，所以设计上更多注重的是如何实现个人享受，将室内设计得更舒适。”

曾建龙先生对话分享

曾建龙先生从美学价值的角度分析了设计的价值，他说：“设计师是双面性的，他们既是美学的缔造者也是垃圾的制造者，设计师其实是没有办法去改变社会任何的面貌和形态，唯有能改变某一部份我们服务的人的价值观体系。现在很多的设计师在经济飞跃下浮夸、急躁，如何停下脚步收下心来重新定义自己的美学价值观，我觉得这才是很重要的一点。20年磨一剑，这些年我们只做一件事那就是设计，做设计要不断突破对美学的修为，通过旅行收获更多对美学的认知，并以此来服务于我们的客户，带领我们的团队去创造更多更好的价值。尽量少做垃圾的堆积者，多做对美学贡献的呈现者。”

项安新先生对话分享

项安新先生在回答当设计师的审美与客户的审美发声冲突时表示：作为一个设计者，首先要从自身出发，明确自己有没有很高的审美修为和品味，其次是一定要有信仰，客户的意见可以不一样，但一定要有信仰。设计师一定要有社会责任感，这是骨子里对自己的尊重。并表示，在过往的很多项目中，当与客户审美发生冲突时，其实很多时候是自己的问题，在设计时如果能把整个项目想透彻并赋予很多精力，其实大部分是能够把项目落地下去的，所以在出现问题时，自己会先从自身找问题，而不是一味地埋怨客户审美不高。

胡世列先生对话分享

胡世列先生说：“我认为设计师首先要解决的是温饱问题，第二是要解决市场占有率。设计师的段位不一样，面临的情况也不一样，段位低的设计师，要学会生存下去不被市场PK掉，所以要适当地妥协，当然，段位高的设计师可以坚持自己的信仰和原则，对客户说不。中间段位的设计师比如我自己，我的解决办法很折中，坚持和妥协的设计作品比列是刚好能让我自己成长且解决生存问题。

材料对空间的表达起到很重要的作用，关于设计师如何选择材料这个问题，丁吉林先生表示，自己主要从三个方面选择材料，首先是风格，其次是价格，第三个是一定要有新鲜感。曾建龙先生说：“近期的项目，我们在物料上花费的时间最多，我们选择材料最重要的是调性。以前瓷砖的形态和塑造性没有那么强，所以更多的是使用石材，但今天的瓷砖已经把石材的界限模糊化了，而且数码打印的技术已经解决了很多石材无法达到的效果。”赵牧桓先生说：“以前确实很少用瓷砖，但现在瓷砖的维度开始改变，越来越超出天然石材带给设计的惊喜。”项安新先生说：“我个人偏爱那些有温度的材料，瓷砖是泥巴做的，所以也是有温度的材料。在ICC展厅看到很多让我惊喜的产品，相信这些产品以后也会出现在我的作品中。”

结束火花四射的灵感碰撞，汉贝托先生向五位设计师赠送了墨西哥手工艺品——树皮画，活动也就此画上圆满的句号。

活动花絮